[singlepic id=6113 w=400 h=400 float=left]

Lorena es mexicana pero actualmente reside en Amsterdam, desde hace un año y medio. Estudió Diseño Industrial en México, posteriormente aprendió el oficio de la joyería en Argentina, y no lo ha dejado desde que comenzó en este arte hace casi 4 años.

“¡La joyería me apasiona! Abarca todo lo que me gusta: arte, funcionalidad, trabajo con las manos, minuciosidad y trascendencia; por medio de mis joyas he sido parte de momentos de felicidad y celebración en muchos rincones del mundo.”

Gemagenta nació en el 2010 con la ilusión de tener un portal donde poder exponer sus historias y emociones, plasmándolas en joyas e ilustraciones. En general trabaja con plata, a veces incorpora cobre, bronce, oro, cuero o piedras. También hace joyas en papel, textiles, madera, plástico, etc., aunque esas piezas más experimentales en general no van enfocadas a Gemagenta, sino a otros proyectos o pedidos especiales.

Continúa leyendo..

[singlepic id=4494 w=356 h=356 float=left]

Isabel Tristán (tienda) es de Barcelona y estudió diseño gráfico y pintura en la Escola Massana de Barcelona.

“Me encanta mi ciudad, pasear por el barrio gótico y por la playa, mirar el mar me relaja. Toda mi vida profesional ha sido y es el diseño gráfico, durante 10 años he sido profesora de proyectos y técnicas de representación en LAI Escola de disseny. Pero aunque los diseñadores hacemos más horas que los relojes, siempre he intentado reservar tiempo para mis pasiones: la pintura, la fotografía, la costura, el modelado, la bisutería…”

No hace mucho que empezó en el apasionante mundo de la joyería. Ahora está haciendo más cursos en el Taller Perill de Barcelona y lo que empezó como algo lúdico, sin prisas, sin timing, se ha convertido en una adicción. En la joyería contemporánea ha encontrado un mundo en el que puede expresarse utilizando multitud de técnicas que ha aprendido a lo largo del tiempo y además en 3d.

Continúa leyendo..

[singlepic id=4368 w=415 h=415 float=left]

Mario Ramos y Mariana Grande son de Buenos Aires, pero vivien en Madrid desde el 2002 y tienen el taller en Valdemaqueda, un pueblo de la Sierra Oeste. El trabajo que realizan comprende una amplia gama de productos, desde joyería en vidrio, con plata, figuras, composiciones, etc.

“Esto hace que nuestra inspiración también sea muy variada, por ejemplo: la naturaleza en sus expresiones simples o complejas, en líneas y texturas propio de lo urbano, o incluso en abstracciones de pensamientos o emociones. Buscamos que nuestro hilo conductor sea el ser consciente. De este modo podemos captar sutiles aspectos para poder plasmarlos en nuestras piezas. Creemos que es importante tanto lo técnico como la experiencia, pero más la creatividad y el sentimiento con el que se realizan las cosas, ya sea arte, artesanía o cualquier otra tarea que el ser humano desarrolle.”

Continúa leyendo..

[singlepic id=4326 w=405 h=405 float=left]

Laura Juliana Cristancho nació el 1 de mayo de 1980 en la ciudad de Tunja (Boyacá-Colombia). Estudió Arquitectura en la Universidad Santo Tomás de Tunja (2002), Diseño de Joyas y Casting en el Instituto Colombiano de Fina y Alta Joyería en Bogotá D.C. (2004) y Diseño de Mobiliario en la Universidad de Buenos Aires (2008).

“Sottile Assenza nació en el 2005 como resultado de encaminar la arquitectura a una escala menor con el fin de llevarla puesta. Expreso en mis diseños armonía y sensibilidad por medio del uso de diversos materiales como plata 950, oro, piedras semipreciosas, perlas, cristales, cuero, acrílicos y goma eva… utilizando técnicas de armado y casting. Es así como obtengo sutileza, ausencia y brillo, teniendo como protagonista la piel.”

Continúa leyendo..

[singlepic id=4210 w=390 h=390 float=left]

Ana Mari?a Rami?rez y Adriana Di?az han querido unir su experiencia como joyeras y disen?adoras (de producto y gra?fica) en Bandada, nombre de su grupo de trabajo y marca de joyeri?a, creada en Barcelona en 2008.

“Nuestra propuesta se materializa en joyas y objetos de pequen?o formato hechos con mucho cuidado a partir de te?cnicas artesanales y procesos industriales o semi-industriales. Pensamos en la joyeri?a como un espacio de expresio?n y experimentacio?n cuyo destino es un usuario final, por eso buscamos un equilibrio entre la expresio?n y la funcionalidad.”

Piensan cada disen?o como un proyecto completo. Parten de una idea que termina en un producto, durante todo el proceso de disen?o consideran al usuario final, los materiales, procesos, empaque, y la exposicio?n. Aunque viven en Barcelona, les gusta la idea de llegar a todas las partes del mundo con sus piezas.

Continúa leyendo..

[singlepic id=4118 w=390 h=390 float=left]

Laura (tienda) representa la tercera generación de joyeros en su familia, por lo que su relación con este mundo se inició desde muy pequeña. Siempre ha estado en contacto con las herramientas, olores y sonidos característicos de este oficio artesanal.

“Mis conocimientos en joyería se componen de una armonía entre lo clásico y lo contemporáneo, basados por una parte en los conocimientos heredados mediante la tradición familiar, y por otra, en la adquisición y estudio de técnicas en el CEJM (Centro de Estudio de Joyeros de Madrid), donde actualmente soy profesora de Diseño y Diseño 3D de joyas.”

El Diseño asistido por ordenador (CAD computer-aided design) permite crear un modelo virtual de la pieza de joyería. De manera que se puede modificar el diseño, cambiar la piedra, etc. y ver los cambios en una pantalla de ordenador antes de realizar la pieza. Con estos programas, además de diseñar la pieza, se puede fabricar si tienes la maquinaria apropiada (máquinas que imprimen el prototipo en cera, resinas…) o incluso mandar el archivo a una empresa especializada para que lo hagan ellos. Esto se conoce como Fabricación asistida por ordenador (CAM computer-aided manufacturing). El software que usan actualmente es el Rhinoceros y el Rhinogold.
Continúa leyendo..

[singlepic id=4100 w=400 h=400 float=left]

Nuria Aventin estudió Biología en la Universidad de Barcelona pero cuando terminó la carrera le entró el gusanillo de las joyas.

“En principio me hacía mis propios collares y pendientes de cuentas, hasta que un día me lancé a estudiar seriamente la profesión, me apunté al curso de Joyería Artística de la Llotja y allí estudié y aprendí a diseñar, dibujar y a hacer joyas. De eso hace ya casi cinco años. Cuando acabé mis estudios de joyería me decidí a abrir una tienda on-line, para entrar poco a poco en este mundo, y actualmente aunque no me puedo dedicar 100% a mis joyas, voy trabajando y vendiendo mis creaciones.”

El material principal que utiliza es la plata, pero le gusta mezclar otros metales como el oro o el cobre. La combinación de colores le resulta muy atractiva y el oro es un metal realmente agradable para trabajar. Las piedras también son su gran pasión, sobretodo en anillos y colgantes. Tiene varias colecciones con piedras espectaculares, sólo compra aquellas que realmente le llaman la atención, algunas vienen de Estados Unidos, India, Brasil, Alemania, República Dominicana… sus favoritas son: lapislázuli, ágatas, aguamarinas y turmalinas.

Continúa leyendo..

[singlepic id=4081 w=415 h=415 float=left]

Arnald Climent (tienda) nació en Osor, un tranquilo pueblo cerca de Girona, en 1975. Pero vive en Barcelona desde pequeño.

“Empecé en el mundo de la joyería en el negocio familiar, junto con mi padre, hace algo más de 15 años. Así aprendí las primeras cosas del oficio. Desde 2002 tengo mi taller donde hago mis joyas, encargos personales y trabajos para otras empresas del sector. También asisto a ferias de artesanía y medievales, realizando talleres participativos para niños (y no tan niños…), con el fin de mostrar al público general las herramientas y técnicas propias de un taller de joyería. Usando algunas de estas herramientas y siguiendo los pasos que les voy indicando, se hacen una pieza en metal que se llevan a casa. Yo me acostumbro a quedar afónico, ¡pero los niños se lo pasan bien!”

Estudió en la Escuela de diseño y arte Llotja de Barcelona, hizo un stage en la Escuela de joyería contemporanea Alchimia, de Florencia; y se graduó como gemólogo en la Escuela de gemología de la Universidad de Barcelona. También ha hecho algunos cursos de técnicas concretas como cincelado o mokume gane (sandwitch de metales).

Continúa leyendo..

[singlepic id=4072 w=410 h=410 float=left]

Elisabet Moreno (tienda) nació en Huelva en el 79. Estudió Publicidad y Relaciones Públicas, que luego complementó con una especialidad en Internacionalización.

“He tenido muchos años de experiencia en diferentes países, trabajando en el sector de la comunicación y el márketing. En el año 2006 mi trabajo me llevó a Ecuador y allí fue donde descubrí casi por casualidad el mundo de la joyería. Siempre me habían fascinado las joyas, los complementos y los minerales, así que cuando me hablaron de la posibilidad de hacer un curso de taller de joyería, no me lo pensé. Enseguida quedé enganchada. Todo mi afán era aprender lo máximo posible en los meses que iba a estar allí y ver cómo poder continuarlo a la vuelta.”

Desde entonces no ha parado de ir a clases y de investigar sobre el sector en todo el mundo, sobre nuevas técnicas y tendencias. Ahora vive en Barcelona y lleva unos meses dedicada en exclusiva a lo que hasta ahora era simplemente un hobby. Su objetivo es crear una empresa de diseño de joyería contemporánea, bajo la marca Emore.

Continúa leyendo..

[singlepic id=3898 w=390 h=390 float=left]

Fernanda Ibarrola (tienda) es mexicana y ha vivido siempre en la Ciudad de México y como tal no puede imaginarse fuera de una urbe, ama ese caos.

“Me formé como arquitecta, profesión en la que trabajé tiempo completo hasta que nació mi hijo Iago, después intenté seguir en tiempo parcial pero la arquitectura demanda mucho más, paralelamente había comenzado ya a estudiar joyería, así que un buen día decidí hacer una pausa en la arquitectura y dedicarme de lleno a la joyería. Han pasado ya casi cinco años desde entonces y mi trabajo como joyera me llena de satisfacción.”

Dikua, su marca, es un diminutivo de Tinhindikua, palabra purépecha que significa arete, pendiente. Su padre procede de Michoacán, territorio originario de la cultura purépecha, sitio al que le une un cariño particular.

Continúa leyendo..