RUW Barcelona nace el año 2005 de la mano del diseñador José Luis López, con el firme objetivo de transmitir a la moda y a los productos RUW el mensaje de que “UN MUNDO DIFERENTE ES POSIBLE”.

“En un entorno social y económico globalizado en el que cada día asistimos a manifestaciones de insostenibilidad empresarial, presentamos una marca íntegramente sostenible y solidaria, en su función, principios y filosofia corporativa.”

RUW Barcelona cumple un doble objetivo generando riqueza compartida:

– Ofreciendo al mercado productos de moda vanguardista y complementos sostenibles, confeccionados a partir de materiales reutilizados, que aportan fuentes de ingreso a talleres familiares que defienden la tradición en la calidad del producto artesano como principal valor de subsistencia.

– Destinando una parte importante de los beneficios de la marca a hacer realidad los proyectos humanitarios de las principales ONG’s. Porque creemos firmemente que un mundo diferente es posible y que la sostenibilidad con el medio ambiente empieza con la preservación del principal recurso: las personas; sin excepción de pais, raza o creencia.

Continúa leyendo..

Es es lo que hace Bopalett, una marca que usa las tablas de los paletts para luego montarlas en forma de mueble y reutilizarlas dándoles un uso totalmente diferente.

Continúa leyendo..

[singlepic id=6576 w=410 h=410 float=left]

Paula Diaz (tienda) es de Argentina aunque lleva 4 años en España y ahora vive en Granada.

“Me dedico a la artesanía porque siempre me gustó hacer cosas a mano y porque crecí en un ambiente artísico. Terminé mis estudios en Bellas Artes en Buenos Aires y desde hace siete años soy artesana, aunque un año que me dedico en exclusiva a este proyecto de reciclaje de ropas.”

Paula utiliza vaqueros principalmente y todo tipo de ropa estampada. Le inspiran los propios colores y crear combinaciones infinitas!

“Creo que las ropas traen consigo una historia de quienes las usaron, energía q todavía está en ellas. En parte me gusta pensar que eso también revivo, que hago que siga circulando volviéndolas a dar vida.”

Tenemos un montón de recursos a nuestro alrededor para crear, eso hay que aprovecharlo, y ¡el reciclaje es la mejor opción!

Continúa leyendo..

[singlepic id=5713 w=410 h=410 float=left]

Babau es una marca creada por dos amigos de Barcelona, Dani y Lluís, que hartos de ver cómo la mayoría de modelos de negocio se basan en cosas intangibles como la especulación o el simple cambio de manos en una compra/venta, decidieron crear y producir productos propios respetando unos valores establecidos desde sus inicios.

Innovación, reciclaje, funcionalidad y artesanía son algunos de estos valores.

La formación profesional de ambos ha ayudado en algunos aspectos como el diseño gráfico, la introducción a la programación web y algún área más, pero en general han sido unos inicios complicados por las diferentes disciplinas que han tenido que aprender y desarrollar.

“La idea se ha ido modelando desde hace 3 años aproximadamente pero empezamos a trabajar con intensidad hace 2. Nuestro modelo Drone Original, las solapas intercambiables, la luz interior y el utilizar material reciclado son algunos de los conceptos con los que empezó todo. Hay algunas ideas que se fueros quedando por el camino debido a su coste: placas solares, sistema de localización de objetos por RFID y un largo etcétera que esperamos recuperar y ampliar con el tiempo.”

Continúa leyendo..

[singlepic id=5624 w=425 h=425 float=left]

Anna Ferrer (tienda) decidió, hace cuatro años, unir su mente creativa y su esfuerzo para conseguir piezas únicas, frescas y originales que fueran fiel reflejo de su trayectoria y de su filosofía de vida. Es artesana profesional por la Generalitat de Catalunya y pertenece al Gremi Textil Artesà de Catalunya.

“Con la aspiración de canalizar mis dotes creativas, habilidades para el diseño y mi deseo de reutilizar todo aquello que otros desechan en una actividad profesional, creo complementos artesanales, innovadores y realizados con telas recicladas. Ese es el leitmotiv de Quecosa Pecosa.”

Sus piezas tienen personalidad propia, al margen de las tendencias del mercado, totalmente realizadas a mano y con un esmerado acabado. Desde la elección del diseño hasta las telas, pasando por el cosido y el forrado manual de todas las piezas o el cuidado montaje de los detalles; todo en sus colecciones rebosa una identidad diferenciada.

Continúa leyendo..

[singlepic id=5443 w=400 h=400 float=left]

Laura Zuccaro es argentina. Estudió Bellas Artes y poesía en Buenos Aires pero desde el año 2000 reside en Barcelona, donde cursó estudios de grabado y aula de poesía en la Universitat de Barcelona.

Desde hace un año realiza su propia colección de bisutería bajo el nombre de Hijas del aire, poniendo especial cuidado en la elección de los materiales y el diseño de cada pieza. Realiza pendientes, broches y collares, cuyo desarrollo está confeccionado íntegramente a mano con los siguientes materiales: tela de lino, algodón, gasa, hilos de algodón para bordar, sellos usados, cartón reciclado, cola blanca y barniz a base de agua y libre de ácidos.

“El concepto principal es la creación de un accesorio original y particular a partir del reciclado de sellos que han sido utilizados, es decir, que han viajado en cartas y que poseen su propia historia personal como objeto. Destacando este valor de objeto único y la sencillez de su confección, cada pieza se transforma en una creación irrepetible que continua bajo otra forma, sin padecer alteraciones que modifiquen su ciclo de reciclado.”

Continúa leyendo..

[singlepic id=5165 w=370 h=370 float=left]

Cecilia Contreras tiene 30 años y vive en Getxo (Vizcaya) y lleva dándole forma a migamiga desde principios de 2009.

“Siempre tuve claro que mientras trabajaba en un ‘trabajo de verdad’ tenía que hacer algo con mis manos. Empecé a mostrar por Internet las cosas que iba haciendo, como alfombrillas de baño en patchwork o transformación de muebles, hasta que comencé con las camisetas, bolsos y luego peluches de telas heredadas de mi madre y mis tías, que han sido todas costureras. Después vino el comprar prendas en tiendas de ropa de segunda mano exclusivamente para transformarlas.”

Mientras cursaba la carrera, ya se interesó mucho por la confección de piezas tanto de escultura como de pintura, cortando, tiñendo y cosiendo telas. Paralelamente trabajaba (y aún lo hace) en numerosos cortometrajes y obras de teatro buscando y adaptando vestuario para los personajes (“Cuchillo, Mc Gregor y el vasco” y “Ohe azpiko zera”, entre otros).

Continúa leyendo..

[singlepic id=4944 w=440 h=440 float=left]

Cristina León es cosecha del 68 y vive en Pamplona.

“Vengo del mundo de la moda, al que he estado vinculada desde los 16 años. Primero cursé estudios de corte y confección, y luego pasé al diseño de moda, más tarde estuve de ayudante en la escuela donde estudié, hasta que emprendí vuelo yo sola. Ahora estoy creando mis propios complementos.”

Le interesa la moda en todos sus campos, las ganas y curiosidad hace que experimente constantemente, con técnicas y materiales diversos. Enunmomentico comenzó como un proyecto de dos amigas, pero por distintas circunstancias no prosperó. De todas formas, Cristina le estoy muy agradecida, porque fue la persona que más le animó a continuar.

“Últimamente me he centrado en el ganchillo, buscando estilos diferentes y actualizándolos. He creado collares, pulseras, pendientes, gargantillas, cuello estilo bufanda y broches. Algunos de ellos están realizados con ilustraciones creadas por mí.”

Continúa leyendo..

[singlepic id=4909 w=420 h=420 float=left]

está formado por una pareja de jóvenes diseñadores de joyas. Bajo este nombre común, Israel Álvarez Blasco (Madrid 1984) y Martaé Martínez (Madrid 1987) dan a conocer sus creaciones.

Martaé es titulada en Diseño de Joyería Artística e Israel posee los títulos de Diseño de Joyería Artística, y Diseño Platería y Orfebrería por la escuela de arte nº 3 de Madrid. Posteriormente completó sus estudios con el Título de Engastador por el Centro de Estudios Joyeros del Gremio de la Comunidad de Madrid.

“Nos conocimos cursando estudios en Madrid en la Escuela de Arte nº 3 y desde el año 2008 aproximadamente trabajamos en común bajo este nombre. En el 2011 nos instalamos en Murcia, cuidad donde ahora se encuentra nuestro domicilio y taller. Con la experiencia cada uno de nosotros se ha ido especializando en diferentes estilos, a través de los cuales hemos creado dos líneas de trabajo unidas con LA é Y UN KINKI.”

Continúa leyendo..

[singlepic id=4732 w=400 h=400 float=left]

Susana Rey (tienda) es de A Coruña, ilustradora y diseñadora gráfica formada en la Escuela de Arte y Superior de Diseño Pablo Picasso de Coruña. También ha realizado el curso de diseño informatizado de moda en la Escuela Goymar.

“Mi idea es enfocar mis ilustraciones al mundo del textil. Llevo desde principios del 2010, cuando decido cambiar mi rumbo profesional y trabajar de nuevo mi faceta más creativa que la tenía aparcada. Ha sido algo que ha ido poco a poco aunque quizás la evolución más rápida, ha venido desde junio de este año, cuando decidí empezar a asistir a mercadillos de mi ciudad para exponer mi trabajo.”

Ha estado en el mercado del Soho Orzan y en el de O Portiño y a raiz de esto también la han llamado para participar en el showroom de moda Daisy Market 2011.

Continúa leyendo..